ישנם אתרים רבים המציעים תמונות באיכות גבוהה שניתן להשתמש בהן בעיצוב ממשק ופיתוח אתרים. במאמר זה נבחן כמה מהאפשרויות הטובות ביותר, כולל כותרת האתר שלהן, תיאור קצר וקישור לאתר.

unsplash

Unsplash הוא אתר המציע אוסף של תמונות בחינם ברזולוציה גבוהה שניתן להשתמש בו לכל מטרה. התמונות תורמות על ידי קהילת צלמים וזמינות ברישיון Creative Commons.

Unsplash הוא משאב נהדר עבור מעצבי ממשקים ומפתחי אתרים המחפשים תמונות באיכות מקצועית לשימוש בעבודתם. עם מגוון רחב של נושאים וסגנונות, יש משהו לכולם בבלתי פלאש.

בקר בביטוי unsplash

pexels

Pexels הוא אתר נוסף המציע אוסף של תמונות בחינם ברזולוציה גבוהה שניתן להשתמש בו לכל מטרה. בדומה ל- Unsplash, התמונות ב- Pexels תרומות על ידי קהילת צלמים וזמינות ברישיון Creative Commons.

ל- Pexels מבחר גדול של תמונות לבחירה, עם תמונות חדשות שנוספו כל יום. האתר קל לשימוש, עם פונקציית חיפוש פשוטה ותגים שמקלים על מציאת התמונות הדרושות לך.

בקר ב Pexels

Pixabay

Pixabay הוא אתר המציע אוסף של תמונות, איורים וגרפיקה וקטורית בחינם שניתן להשתמש בו לכל מטרה. התמונות ב- Pixabay זמינות תחת רישיון Creative Commons, מה שמקל על מעצבים ומפתחים להשתמש בהם בעבודתם.

ל- Pixabay מגוון רחב של נושאים לבחירה, כולל בעלי חיים, טבע ואדריכלות. באתר יש גם פונקציית חיפוש שמקלה על מציאת סוגים ספציפיים של תמונות.

בקר ב Pixabay

StockSnap

StocksNap הוא אתר המציע אוסף של תמונות ברזולוציה גבוהה ונטולת תמלוגים שניתן להשתמש בו לכל מטרה. התמונות ב- StockSnap תרומות על ידי קהילת צלמים וזמינים להורדה בגדלים שונים.

ל- StocksNap יש ממשק נקי וקל לשימוש שמקל על למצוא את התמונות הדרושות לך. באתר יש גם פונקציית חיפוש ותגים שיכולים לעזור לך למצוא סוגים ספציפיים של תמונות.

בקר ב Stocksnap

FreeImages

FreeImages הוא אתר המציע אוסף של תמונות בחינם ברזולוציה גבוהה שניתן להשתמש בו לכל מטרה. התמונות ב- FreeImages תרומות על ידי קהילת צלמים וזמינים ברישיון Creative Commons.

ל- FreeImages מגוון רחב של נושאים לבחירה, כולל בעלי חיים, טבע ואנשים. באתר יש גם פונקציית חיפוש שמקלה על מציאת סוגים ספציפיים של תמונות.

בקר ב- FreeImages

הפוסט מאגרי התמונות שכל מעצב חייב להכיר הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

עיצוב ממשק משתמש (UI) הוא היבט מכריע ביצירת אתר אינטרנט או אפליקציה קלים לשימוש ומושכים חזותית. ישנם גורמים רבים שיש לקחת בחשבון בעת עיצוב ממשק משתמש, וחשוב לא לשכוח את הפרטים הקטנים שיכולים לעשות הבדל גדול בחוויית המשתמש. במאמר זה, נחקור שלושה דברים שאסור לשכוח בעיצוב ממשק המשתמש: Favicon, Loader ו-placeholders.

Favicon

Favicon (קיצור של "סמל מועדף") הוא סמל קטן המופיע בכרטיסיית הדפדפן או בסימנייה של אתר אינטרנט. זהו ייצוג חזותי של המותג או הזהות של האתר, והוא עוזר למשתמשים לזהות ולאתר במהירות את האתר בדפדפן שלהם. Favicon הוא בדרך כלל תמונה מרובעת בגודל 16×16 פיקסלים או 32×32 פיקסלים. חשוב לשלב Favicon בעיצוב אתר או אפליקציה, שכן הוא עוזר ליצור מראה מגובש ומקצועי. הנה כמה טיפים לעיצוב Favicon:

• שמור על זה פשוט: Favicon צריך להיות מזוהה בקלות בגודל קטן, ולכן חשוב לשמור על העיצוב פשוט. הימנע משימוש ביותר מדי צבעים או פרטים שלא יהיו גלויים בגודל כה קטן.
• השתמש בסגנון עקבי: ה-Favicon צריך להיות עקבי עם העיצוב והמיתוג הכוללים של האתר או האפליקציה. השתמש באותם צבעים, גופנים ואלמנטים חזותיים כמו שאר העיצוב כדי ליצור מראה מגובש.
• שקול את ההקשר: Favicon יוצג בהקשרים שונים, כגון כרטיסיית הדפדפן, הסימניה ובמכשירים ניידים. חשוב לעצב את ה-Favicon באופן שיהיה קריא ומושך מבחינה ויזואלית בהקשרים אלו.

Loader

Loader הוא אלמנט ויזואלי שמוצג בזמן טעינת אתר או אפליקציה. לרוב מדובר באייקון מסתובב או אנימציה שמציינת למשתמש שהתוכן נמצא בתהליך טעינה. Loader יכול להיות אלמנט עיצובי מועיל, מכיוון שהוא עוזר להפחית תסכול ולשמור על מעורבות של משתמשים בזמן שהם מחכים לטעינת התוכן. הנה כמה טיפים לעיצוב Loader :

• • שמור על זה פשוט: כמו ה-Favicon, Loader צריך להיות פשוט וקל לזיהוי בגודל קטן. הימנע משימוש ביותר מדי צבעים או פרטים שלא יהיו גלויים בגודל כה קטן.
  • השתמש בסגנון עקבי: ה-Loader צריך להיות עקבי עם העיצוב והמיתוג הכוללים של האתר או האפליקציה. השתמש באותם צבעים, גופנים ואלמנטים חזותיים כמו שאר העיצוב כדי ליצור מראה מגובש.
  • שקול את ההקשר: ה-Loader יוצג בהקשרים שונים, כגון במחשב שולחני ובמכשירים ניידים. חשוב לעצב את ה-Loader באופן שיהיה קריא ומושך מבחינה ויזואלית בהקשרים אלו.

שמור את זה קצר: ה-Loader צריך להיות מוצג לזמן קצר ככל האפשר כדי למזער תסכול ולשמור על מעורבות המשתמשים. שקול לבצע אופטימיזציה של האתר או האפליקציה כדי להפחית את זמן הטעינה, או להשתמש בהנפשת טעינה שהיא מושכת חזותית אך לא מורכבת מדי.

Placeholders

Placeholders הם רכיבי מיקום זמניים המוצגים בשדה קלט או ברכיב טופס עד שהמשתמש מתחיל להזין את התוכן שלו. ניתן להשתמש בהם כדי לספק רמזים או דוגמאות לסוג התוכן הצפוי בשטח. Placeholders יכולים להועיל להנחיית משתמשים ולהפחתת שגיאות, אך חשוב לעצב אותם בצורה ברורה ומושכת מבחינה ויזואלית. הנה כמה טיפים לעיצוב Placeholders:

• שמור אותם קצרים: Placeholders צריכים להיות קצרים וקולעים, לספק מספיק מידע כדי להדריך את המשתמש מבלי להיות ארוכים או מורכבים מדי. הימנע משימוש במשפטים מלאים או כמויות גדולות של טקסט כ-Placeholders .
• השתמש בסגנון עקבי: כמו ה-Favicon וה-Loader, Placeholders צריכים להיות עקביים עם העיצוב והמיתוג הכוללים של האתר או האפליקציה. השתמש באותם צבעים, גופנים ואלמנטים חזותיים כמו שאר העיצוב כדי ליצור מראה מגובש.
• שקול את ההקשר: Placeholders יוצגו בסוגים שונים של שדות קלט, כגון שדות טקסט, שדות דוא"ל ושדות סיסמה. חשוב לעצב את Placeholders באופן המתאים לסוג התוכן הצפוי בכל תחום.

לסיכום, יש הרבה פרטים קטנים שיש לקחת בחשבון בעיצוב ממשק המשתמש, וחשוב לא לשכוח את ה-Favicon, Loader ו-Placeholders. אלמנטים אלו עשויים להיראות מינוריים, אך הם יכולים להשפיע רבות על חווית המשתמש והעיצוב הכולל של אתר או אפליקציה. על ידי שימת לב לפרטים אלו, תוכלו ליצור ממשק משתמש מגובש ומקצועי, קל לשימוש ומושך חזותית. זכור לשמור על אלמנטים אלה פשוטים, עקביים עם העיצוב הכללי ומתאימים להקשר שבו הם יוצגו.

הפוסט מעצבים ממשק משתמש? הדברים שאסור לשכוח הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

בילוי שעות ארוכות מול מסך יכולות להיות השלכות חמורות על בריאותנו, במיוחד כשמדובר בשרירים בגב התחתון, בצווארנו ובפרקי כף היד. זמן מסך ממושך יכול להוביל למתח שרירים ואפילו פציעות.

כאבי גב תחתון

ישיבה לפרקי זמן ממושך יכולה לגרום למאמץ רב על השרירים בגב התחתון שלנו. זה יכול להוביל לאי נוחות, קשיחות ואפילו כאבים כרוניים. כדי למנוע או להקל על כאבי גב תחתון, חשוב לקחת הפסקות קבועות בהן להתמתח ולהסתובב. בנוסף יש למצוא תנוחה טובה בעת השיבה מול המסך. שימוש בגליל מותני או כיסא ארגונומי יכולים לעזור על ידי תמיכה בעקומה הטבעית של הגב התחתון.

כאבי צוואר

מבט כלפי מטה על מסך לפרקי זמן ארוכים עלול לגרום למתיחה ומאמץ של שרירי הצוואר. בכדי למנוע ולהקל על כאבי צוואר, חשוב לשמור על תנוחה טובה בזמן  הישיבה מול המסך, וכמובן לקחת הפסקות קבועות, להמתח ולהסתובב בעמידה ומידי פעם. כאבי שורש כף היד

הקלדה ממושכת או שימוש בעכבר יכולים להוביל לכאבי שורש כף היד, כמו תסמונת מנהרה קרפלית. כדי למנוע או להקל על כאבי שורש כף היד, חשוב לקחת הפסקות למתוח ולהזיז את מפרקי כף היד, ולהשתמש במקלדת ועכבר ארגונומית. כדאי גם לשנות את המשימות שאתה עושה, כך שאתה לא מקליד או משתמש בעכבר לפרקי זמן ממושכים ללא הפסקה.

תלונות עובדים

אם אתה חווה מאמץ או כאבים בשרירים כתוצאה מזמן מסך ממושך, חשוב לדבר וליידע את המעסיק שלך. לחברות רבות קיימות מדיניות כדי לטפל בתלונות עובדים ודאגות לגבי תנאי העבודה, והן יוכלו לספק פתרונות כמו ציוד ארגונומי או הפסקות רגילות כדי לעזור להקל על הבעיה.

מי ליצור קשר

אם אתה חווה מאמץ או כאבים בשרירים בגלל זמן מסך ממושך, נקודת הקשר הראשונה שלך צריכה להיות המפקח או מחלקת ה- HR שלך. הם יוכלו לספק מידע על המדיניות והנהלים של החברה שלך לטיפול בתלונות ודאגות של עובדים, ויכולים לעזור לחבר אותך למשאבים או לתמיכה המתאימים. אם אינך מרוצה מהתגובה שאתה מקבל, ייתכן שתרצה לשקול לדבר עם מרפאה בעיסוק או איש מקצוע אחר בתחום הבריאות לצורך הדרכה נוספת.

כלים לשימוש

ישנם מגוון כלים וטכניקות בהן תוכלו להשתמש כדי למנוע או להקל על מאמץ שרירים וכאבים הנגרמים על ידי זמן מסך ממושך. אפשרויות מסוימות כוללות:

• • מוצרי מקלדת ועכבר ארגונומיים
  • גליל המותני או כסא ארגונומי
  • אוזניות או רמקול
  • הפסקות מתיחה
  • פעילות גופנית או פיזיותרפיה

הפוסט כל היום מול המחשב? כמה תרגילים שכדאי לעשות הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

טיפוגרפיה היא האומנות והטכניקה של סידור הכתב כדי להפוך את השפה הכתובה לקריאה, קריאה ומושכת כשהיא מוצגת. זה כרוך בבחירת גופנים, גדלי נקודות, אורכי שורות, רווחי שורות ומרווחי אותיות, והתאמת הרווח בין זוגות האותיות. טיפוגרפיה היא היבט מכריע בעיצוב, מכיוון שהיא יכולה להשפיע רבות על הקריאות והמשיכה האסתטית של פיסת טקסט.

כיצד ליצור גופן חדש

יצירת גופן חדש הוא תהליך מורכב הדורש הבנה טובה של טיפוגרפיה ועיצוב גרפי. להלן סקירה כללית של השלבים הכרוכים ביצירת גופן חדש:

1. שרטט את צורות האותיות הבסיסיות: התחל בשרטוט הצורות הבסיסיות של כל אות באלפבית. זה ייתן לך בסיס לעבוד ממנו בזמן שאתה משכלל את העיצוב.
2. צמצם את צורות האותיות: השתמש בתוכנה כגון Adobe Illustrator או FontLab Studio כדי לחדד את צורות האותיות וליצור קבוצה שלמה של גליפים (תווים) עבור הגופן. זה עשוי לכלול התאמת העקומות, המרווחים ופרטים אחרים של כל גליף.
3. צור צמדי חילוף: Kerning הוא תהליך של התאמת הרווח בין צמדי אותיות כדי להפוך את הטקסט לקריאה יותר. צור רשימה של צמדי גרעין עבור הגופן שלך כדי להבטיח שהרווח בין האותיות ייראה מאוזן וטבעי.
4. בדוק את הגופן: לפני שחרור הגופן, חשוב לבדוק אותו ביסודיות כדי לוודא שהוא קריא ואסתטי בגדלים שונים ובהקשרים שונים.
5. שחרר את הגופן: לאחר שתהיה מרוצה מהגופן, תוכל לשחרר אותו לשימוש אחרים. זה עשוי להיות כרוך בהעלאתו לאתר אינטרנט או לספריית גופנים, או מכירתו דרך בית יציקה של גופנים או שוק מקוון.

הרווח בין האותיות

בטיפוגרפיה, הרווח בין האותיות ידוע בשם "ריווח אותיות", והרווח בין שורות הטקסט ידוע כ"רווח בין שורות" או "מוביל". התאמת מרווח האותיות ומרווח השורות יכולה להשפיע רבות על הקריאות והמשיכה האסתטית של קטע טקסט. הנה כמה דברים שכדאי לקחת בחשבון בעת התאמת המרווח בין אותיות ושורות:

• ריווח אותיות: הגדלת מרווח האותיות יכולה לעזור לשפר את הקריאות בטקסט קטן או בטקסט עם עיצוב מורכב. עם זאת, מרווח בין אותיות גדול מדי עלול לגרום לטקסט להיראות מרווח ומנותק. חשוב למצוא איזון שמשפר את הקריאות מבלי לוותר על משיכה אסתטית.
• מרווח בין שורות: הגדלת מרווח השורות יכולה גם לשפר את הקריאה, במיוחד בלוקים ארוכים של טקסט. זה גם יכול לגרום לטקסט להיראות פתוח ואוורירי יותר. עם זאת, מרווח בין שורות גדול מדי עלול לגרום לטקסט להיראות מנותק ומנותק.

משקלים

בטיפוגרפיה, משקל הגופן מתייחס לעובי קו האותיות. רוב הגופנים מגיעים במגוון משקלים, מדק ועד עבה. בחירת המשקל הנכון לגופן יכולה להשפיע רבות על הקריאה והאסתטיקה. בטיפוגרפיה, משקל הגופן מתייחס לעובי קו האותיות. רוב הגופנים מגיעים במגוון משקלים, מדק ועד עבה. בחירת המשקל הנכון לגופן יכולה להשפיע רבות על הקריאות והמשיכה האסתטית של קטע טקסט. הנה כמה דברים שכדאי לקחת בחשבון בעת בחירת משקל גופן:

• גודל טקסט: טקסט גדול יותר יכול להתמודד עם משקלים עבים יותר מאשר טקסט קטן יותר. משקלים דקים עשויים להיות קשים יותר לקריאה בטקסט גדול, בעוד משקלים עבים יכולים להוסיף השפעה חזותית לטקסט קטן יותר.
• היררכיית טקסט: ניתן להשתמש במשקלים שונים ליצירת היררכיה בעיצוב. לדוגמה, אתה יכול להשתמש במשקל עבה יותר עבור כותרות ומשקל דק יותר עבור טקסט גוף כדי להבליט את הכותרות.
• סגנון עיצוב: המשקל של גופן יכול גם לעזור לבסס את סגנון העיצוב הכולל. משקל דק עשוי להתאים יותר לעיצוב מינימליסטי, בעוד משקל עבה עשוי להתאים יותר לעיצוב גרפי נועז.

קישורים חיצוניים

למידע נוסף על טיפוגרפיה, ניתן להיכנס לאתרים הבאים:

• Typewolf: אתר המספק המלצות להתאמה של גופנים ומציג את הטרנדים האחרונים בטיפוגרפיה.</li >
• Fonts.com: משאב ללמידה על טיפוגרפיה ומציאת הגופן המתאים לפרויקט שלך .
• כלי שילוב הפונטים של Canva: כלי למציאת שילוב הגופנים המושלם לעיצוב שלך.

הפוסט הכל מאחורי טיפוגרפיה, אותיות ומה שביניהן הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

ביצוע מחקר לקוחות

אחת הדרכים הטובות ביותר לזהות את נקודות הכאב של הלקוח היא לערוך מחקר על הלקוח והעסק שלו. זה עשוי להיות כרוך באיסוף נתונים ממגוון מקורות, כגון ראיונות עם הלקוח, סקרים של לקוחותיו וניתוח של התעשייה שלהם. באמצעות איסוף נתונים אלו, ניתן לקבל תובנות לגבי האתגרים והנושאים עימם מתמודד הלקוח ולזהות אזורים בהם הוא חווה כאב.

זיהוי המטרות של הלקוח

דרך נוספת לזהות את נקודות הכאב של הלקוח היא להבין את מטרותיו ואת האתגרים העומדים בפניהם בהשגת יעדים אלו. זה עשוי להיות כרוך בשאלת הלקוח לגבי היעדים העסקיים שלו והבעיות שהוא חווה בזמן שהוא מנסה לעמוד ביעדים אלה. על ידי הבנת מטרות הלקוח, ניתן לזהות תחומים בהם הוא מתקשה ולהתמקד באותם תחומים בעת פיתוח פתרונות.

זיהוי נקודות הכאב של הלקוח באמצעות התבוננות

התבוננות בלקוח ובעסק שלו יכולה גם לספק תובנות לגבי נקודות הכאב שלו. זה עשוי להיות כרוך בהתבוננות כיצד הלקוח מקיים אינטראקציה עם לקוחותיו, כיצד הם משתמשים במוצרים או בשירותיו וכיצד הם מפעילים את העסק שלו. על ידי התבוננות בלקוח, ניתן לזהות אזורים בהם הוא חווה כאב או חוסר יעילות ולפתח פתרונות לטיפול בבעיות אלו.

שאל את הלקוח לגבי נקודות הכאב שלו

לשאול את הלקוח ישירות על נקודות הכאב שלו יכול להיות גם דרך יעילה לזהות את הבעיות שהוא חווה. זה עשוי לכלול שאילת שאלות פתוחות והקשבה אקטיבית לתגובות הלקוח על מנת להבין את האתגרים העומדים בפניו. על ידי שאלת הלקוח לגבי נקודות הכאב שלו, ניתן לקבל הבנה מעמיקה יותר של צרכיו ולפתח פתרונות המותאמים לאותם צרכים.

השתמש באמפתיה כדי להבין את נקודת המבט של הלקוח

אמפתיה היא היכולת להבין ולשתף את רגשותיהם של אחרים. כאשר מנסים לזהות את נקודות הכאב של הלקוח, חשוב להשתמש באמפתיה כדי להבין את נקודת המבט שלו ולראות את הדברים מנקודת המבט שלו. על ידי התחשבות בצרכיו ובאתגרים של הלקוח מנקודת מבטו, ניתן לזהות תחומים בהם הוא חווה כאב ולפתח פתרונות הנותנים מענה לבעיות אלו.

לסיכום, ישנם מספר שלבים שניתן לנקוט על מנת לזהות את נקודות הכאב של הלקוח, לרבות ביצוע מחקר לקוח, זיהוי מטרות הלקוח, התבוננות בלקוח, שאילת נקודות הכאב שלו ושימוש באמפתיה להבנת נקודת המבט שלו. באמצעות זיהוי נקודות הכאב של הלקוח, ניתן לפתח פתרונות העונים על צרכיו ומתמודדים עם האתגרים שלו.

הפוסט איך מזהים את הכאבים של הלקוח שלי? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

ADOBE XD

Adobe XD הוא כלי לעיצוב חוויית משתמש המסייע למעצבים ליצור אבות-טיפוס ועיצובים באיכות גבוהה לאתרים, אפליקציות סלולריות ומוצרים דיגיטליים אחרים. הוא מציע מגוון של תכונות, כולל כלי רישום וקטוריים, כלי אבות -טיפוס ונכסי עיצוב.

אחד היתרונות העיקריים של Adobe XD הוא יכולתו לעזור למעצבים ליצור אבות טיפוס אינטראקטיביים במהירות ובקלות. זה יכול להיות שימושי במיוחד עבור מעצבים העובדים על פרויקטים עם מועדים צמודים או שצריכים להציג את עבודתם בפני לקוחות.

Adobe XD מתאים למעצבי UX, מעצבי מוצרים וכל אחד אחר המעורב בעיצוב ופיתוח של מוצרים דיגיטליים.

Adobe Photoshop

Adobe Photoshop היא תוכנת עריכת תמונות חזקה הנמצאת בשימוש נרחב על ידי צלמים, מעצבים גרפיים ואנשי מקצוע אחרים. הוא מציע מגוון של תכונות, כולל כלי ריטוש, כלי קומפוזיציה ועריכת תמונות מבוססות שכבה.

אחד היתרונות העיקריים של פוטושופ הוא היכולת שלה לעזור למשתמשים לבצע עריכות מדויקות לתמונות. בין אם אתה צריך להסיר פגמים, לשנות את צבע האובייקט או להוסיף אפקטים מיוחדים, לפוטושופ יש את הכלים הדרושים לך בכדי לבצע את העבודה.

פוטושופ מתאים לצלמים, מעצבים גרפיים וכל מי שצריך לערוך או לתפעל תמונות באופן מקצועי.

Adobe Illustrator

Adobe Illustrator היא תוכנת גרפיקה וקטורית המשמשת מעצבים ליצירת לוגואים, סמלים, גרפיקה ואלמנטים חזותיים אחרים. הוא מציע מגוון של תכונות, כולל כלי רישום מבוססי נתיב, כלי בניית צורה ואפשרויות לעיצוב טקסט.

אחד היתרונות העיקריים של Illustrator הוא יכולתו ליצור גרפיקה איכותית וניתנת להרחבה. זה הופך את זה לאידיאלי עבור מעצבים שצריכים ליצור גרפיקה שישמשו במגוון הקשרים, כמו באתרים, בחומרים מודפסים או בקמפיינים שיווקיים.

Illustrator מתאים למעצבים גרפיים, מאיירים וכל אחד אחר שצריך ליצור גרפיקה וקטורית באיכות מקצועית.

Adobe indesign

Adobe Indesign היא תוכנת פרסום שולחנית המשמשת מעצבים ליצירת מסמכים באיכות מקצועית, כמו עלונים, מגזינים וספרים. הוא מציע מגוון של תכונות, כולל כלי פריסה, כלי טיפוגרפיה וכלים לניהול נכסים.

אחד היתרונות העיקריים של Indesign הוא יכולתו לעזור למעצבים ליצור מסמכים מתוחכמים במהירות ובקלות. זה שימושי במיוחד עבור מעצבים העובדים על פרויקטים עם פריסות מורכבות או שצריכים לשלב הרבה גרפיקה ואלמנטים חזותיים אחרים.

Indesign מתאים למעצבים גרפיים, להוציא לאור וכל מי שצריך ליצור מסמכים באיכות מקצועית.

Adobe After Effects

Adobe After Effects היא תוכנת גרפיקה והלחנה של תנועה המשמשת אנשי מקצוע במגוון תחומים, כולל סרטים, טלוויזיה ופרסום. הוא מציע מגוון של תכונות, כולל כלי אנימציה, כלי קומפוזיציה וכלי אפקטים מיוחדים.

אחד היתרונות העיקריים של אפקטים שלאחר מכן הוא היכולת שלה לעזור למשתמשים ליצור אפקטים חזותיים דינמיים באיכות גבוהה. זֶה

הפוסט הכלים המובילים של Adobe. סקירה מלאה הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

עם זאת, ככל שהנוף הדיגיטלי התפתח, התחלתי לשים לב שיותר ויותר לקוחות מבקשים עזרה בעיצוב אתרים וממשקים. הם רוצים ליצור מוצרים דיגיטליים שלא רק מושכים את העין מבחינה ויזואלית, אלא גם קלים לשימוש ומגדילים המרה.

ראיתי בכך הזדמנות להרחיב את השירותים שמציע הסטודיו שלי, והתחלתי לקחת שיעורים דיגיטלים בלמידת עיצוב אתרים ועיצוב חווית משתמש וממשקים. מהר מאוד הבנתי שלמרות שישנם הרבה קווי דמיון בין מיתוג לעיצוב אתרים, ישנם גם כמה הבדלים גדולים.

לדוגמה, עיצוב אתרים כרוך ביצירת Flow משתמשים (מסעות שמשתמשים עוברים בממשק ומנחים את המשתמשים את הדרך שיש להם לעבור על מנת לצרוך את המוצר באתר או באפליקציה), בעוד מיתוג כרוך ביצירת זהות ויזואלית עקבית על מרכיבי המוצר או הארגון.

למדתי גם שעיצוב דיגיטלי דורש הבנה עמוקה של שימושיות וחווית משתמש, כמו גם יכולת ליצור עיצובים רספונסיביים וניתנים להתאמה למכשירים וגדלים שונים של מסך.

למרות האתגרים, הסטודיו שלי התפרסם במהירות במומחיות שלו בעיצוב אתרים וממשקים, והצלחתי למשוך מגוון רחב של לקוחות חדשים שחיפשו עזרה במוצרים הדיגיטליים שלהם.

לסיכום, הסיפור שלי ממחיש את חשיבות ההסתגלות וההתפתחות עם הנוף הדיגיטלי המשתנה, ואת ההזדמנויות שיכולות להיווצר כאשר עסקים מוכנים לאמץ אתגרים ותחומי התמחות חדשים. על ידי הרחבת המיקוד שלי ממיתוג לעיצוב אתרים, הצלחתי להצמיח את העסק שלי ולשרת מגוון רחב יותר של לקוחות, ובסופו של דבר למקם את עצמי כמובילה בתחום.

הפוסט הסיפור של ספיר: ממומחית מיתוג למעצבת אתרים הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

ישנם מספר סוגים שונים של תפקידים שמעצבי ממשק ו-UX יכולים למלא, בהתאם למערך הכישורים שלהם ולאזור המיקוד שלהם. כמה סוגים נפוצים של תפקידים כוללים:

מעצב ממשק משתמש (UI)

מעצבי ממשק משתמש אחראים ליצירת העיצוב החזותי של מוצר דיגיטלי. זה כולל את הפריסה, ערכת הצבעים והאסתטיקה הכללית של המוצר. מעצבי ממשק משתמש עובדים בשיתוף פעולה הדוק עם מעצבי UX כדי להבטיח שהמוצר מושך ויזואלית וקל לשימוש.

מעצב UX

מעצבי UX מתמקדים ביצירת מוצרים אינטואיטיביים וידידותיים למשתמש. הם חוקרים ומנתחים התנהגות משתמשים כדי להבין איך אנשים משתמשים במוצרים דיגיטליים ומה הם צריכים מהם. מעצבי UX עשויים ליצור wireframes, אבות טיפוס וזרימות משתמש כדי לבדוק ולחדד את חווית המשתמש.

מעצב אינטראקציה

מעצבי אינטראקציה מתמקדים באופן שבו משתמשים מקיימים אינטראקציה עם מוצר דיגיטלי. הם מעצבים את הפונקציונליות וההתנהגות של מוצר, כולל האופן שבו משתמשים מנווטים בו ומשימות משימות.

מעצב חזותי

מעצבים חזותיים אחראים ליצירת האלמנטים החזותיים של מוצר דיגיטלי, כגון אייקונים, גרפיקה וטיפוגרפיה. הם עובדים בשיתוף פעולה הדוק עם מעצבי ממשק משתמש ו-UX כדי להבטיח שהעיצוב החזותי של מוצר משפר את חווית המשתמש הכוללת.

מפתח קצה

מפתחי קצה אחראים על הטמעת עיצוב מוצר דיגיטלי. הם עובדים עם HTML, CSS ו-JavaScript כדי להחיות את העיצוב ולהבטיח שהוא עובד על פני מכשירים ופלטפורמות שונות.

מעצבי ממשק ו-UX עשויים להתמחות באחד או יותר מהתפקידים הללו, או שיש להם מערך מיומנויות כללי יותר המאפשר להם לעבוד על פני מספר תחומים. ללא קשר לתפקידם הספציפי, אנשי המקצוע הללו ממלאים תפקיד מפתח ביצירת מוצרים דיגיטליים קלים לשימוש ומושכים חזותית.

הפוסט תפקידים מובילים כמעצבי ממשק וחווית משתמש הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

קבע את מטרת הפרויקט

השלב הראשון בבחירת פלטת הצבעים הוא לקבוע את מטרת הפרויקט. זה עשוי להיות כרוך בזיהוי המטרות והיעדים של הפרויקט, כמו גם את קהל היעד והמסרים המרכזיים שהפרויקט שואף להעביר. קביעת מטרת הפרויקט תעזור ליידע את פלטת הצבעים שתבחר.

שקול את זהות המותג

אם הפרויקט מיועד לארגון או מותג, חשוב לקחת בחשבון את זהות המותג הקיימת וכיצד פלטת הצבעים תשתלב איתה. זה עשוי להיות כרוך בהסתכלות בלוגו, באתר ובחומרי שיווק אחרים של הארגון כדי לקבל תחושה של פלטת הצבעים ותקני המיתוג הקיימים.

חקר פסיכולוגיית צבע

פסיכולוגיית הצבע היא המחקר של האופן שבו צבעים משפיעים על ההתנהגות והתפיסה האנושית. חקר פסיכולוגיית הצבע יכול לעזור לך להבין את ההשפעה הרגשית והפסיכולוגית של צבעים שונים, וכיצד ניתן להשתמש בהם כדי להעביר מסרים ומצבי רוח שונים. לדוגמה, אדום מזוהה לעתים קרובות עם אנרגיה ותשוקה, בעוד כחול קשור לעתים קרובות עם רוגע ואמינות.

בחר ערכת צבעים

לאחר שתרגישו את מטרת הפרויקט ואת זהות המותג הקיימת, תוכלו להתחיל לבחור ערכת צבעים לפרויקט. ישנם מספר סוגים שונים של ערכות צבעים שאתה יכול לבחור מהם, כולל מונוכרומטי, משלים ואנלוגי.

ערכות צבעים מונוכרומטיות משתמשות בגוונים וגוונים שונים של אותו צבע. זה יכול ליצור מראה מגובש ומאוחד, אבל עשוי גם להרגיש מונוטוני אם לא משתמשים בזה בזהירות.

ערכות צבעים משלימות משתמשות בצבעים שנמצאים זה מול זה בגלגל הצבעים, כגון אדום וירוק או כחול וכתום. ערכות צבעים אלו יכולות ליצור מראה תוסס ודינמי, אך עשויות להיות גם קשות לאזן אם לא משתמשים בהן בזהירות.

ערכות צבעים אנלוגיות משתמשות בצבעים שנמצאים זה ליד זה בגלגל הצבעים, כגון אדום, כתום וצהוב. ערכות צבעים אלו יכולות ליצור מראה הרמוני ומגובש, אך עשויות גם להרגיש מאופקות אם לא משתמשים בהן בזהירות.

צור פלטת צבעים

לאחר שבחרתם ערכת צבעים, תוכלו ליצור פלטת צבעים על ידי בחירת צבעים ספציפיים המתאימים לערכת. בדרך כלל מומלץ לבחור פלטה של שלושה עד חמישה צבעים, כולל צבע ראשוני, צבע משני וצבע מבטא. אתה יכול גם לשקול לכלול צבע ניטרלי, כגון לבן, שחור או אפור, כדי לאזן את הפלטה.

בדוק וחדד את לוח הצבעים

לאחר שיצרתם פלטת צבעים, חשוב לבדוק אותה כדי לוודא שהיא עובדת היטב עם הפרויקט. זה עשוי להיות כרוך ביצירת דגמים או אבות טיפוס של הפרויקט באמצעות הצבעים בלוח, ובקשת משוב מבעלי עניין או משתמשים. בדיקת פלטת הצבעים יכולה לעזור לך לזהות בעיות או בעיות בלוח, ולבצע את כל ההתאמות הנדרשות.

כמו כן, חשוב להיות גמישים ופתוחים לשינויים תוך כדי עבודה עם פלטת הצבעים. אמנם חשוב שתהיה פלטת צבעים ברורה ועקבית לפרויקט, אבל חשוב גם להיות מוכנים לבצע התאמות אם הפלטה לא עובדת טוב או אם צרכי הפרויקט משתנים.

לסיכום, בחירת פלטת צבעים לפרויקט יכולה להיות משימה מאתגרת, אך על ידי ביצוע שלבים אלו ותוך התחשבות במטרת הפרויקט, זהות המותג, פסיכולוגיית הצבעים וערכות צבעים שונות, ניתן ליצור פלטה מגובשת, יעיל ומתאים לפרויקט. על ידי בדיקה וחידוד הפלטה, תוכלו לוודא שהיא פועלת היטב ועונה על צרכי הפרויקט.

הפוסט איך לבחור פלטת צבעים לפרויקט שלי? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

הבן את צרכיו ומטרותיו של הלקוח: חיוני להבין את צרכיו ומטרותיו של הלקוח על מנת ליצור מצגת העונה על צרכיו ונותנת מענה לחששותיו. זה עשוי לכלול עיון במסמכים או חומרים רלוונטיים שסופקו על ידי הלקוח, או ביצוע מחקר כדי לאסוף מידע נוסף.

פתח מתווה:

יצירת מתווה למצגת שלך יכולה לעזור לך לארגן את המחשבות שלך ולהבטיח שאתה מכסה את כל נקודות המפתח. המתווה צריך לכלול מבוא, גוף עיקרי עם נקודות תומכות ומסקנה.

צור שקפים:

שימוש בשקופיות כדי להמחיש את הנקודות שלך יכול לעזור להפוך את המצגת שלך למושכת יותר ומושכת מבחינה ויזואלית. הקפד להשתמש בשפה ברורה ותמציתית והימנע משימוש בטקסט רב מדי בכל שקופית.

חזרות:

חזרות על המצגת שלך יכולה לעזור לך להיות יותר נוח ובטוח עם החומר שלך. תרגל דיבור מול מראה או עם חבר או עמית כדי לקבל משוב ולשפר את ההגשה שלך.

הגעה מוקדמת:

הגעה מוקדמת למקום המצגת תעניק לכם זמן להתקין כל ציוד שתזדקקו לו, כמו מקרן או מחשב נייד, ולהכיר את פריסת החדר.

צור קשר עם הקהל:

מעורבות עם הקהל במהלך המצגת שלך יכולה לעזור להשאיר אותו מתעניין ומעורב. זה עשוי לכלול שאילת שאלות, עידוד השתתפות הקהל או שימוש בעזרים חזותיים כדי להמחיש את הנקודות שלך.

לסיכום, הכנה למצגת עם לקוח כרוכה בהבנת צרכיו ומטרותיו, פיתוח מתווה ויצירת שקפים, חזרות, הגעה מוקדמת ועיסוק בקהל. על ידי ביצוע טיפים אלו, תוכל להעביר מצגת מוצלחת ויעילה העונה על צרכי הלקוח שלך.

הפוסט איך להתכונן לפרזנטציה עם לקוח הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

על פי נתוני Glassdoor, השכר הממוצע הארצי עבור מעצב UX/UI בארצות הברית הוא 80,928 דולר לשנה. עם זאת, מספר זה יכול לנוע בין 50,000$ לשנה עד ל-130,000$ לשנה או יותר.

גורם אחד שיכול להשפיע על השכר של מעצב UX/UI הוא רמת הניסיון שלו. מעצבים מתחילים עם פחות משלוש שנות ניסיון עשויים להרוויח משכורות בקצה התחתון של הסקאלה, בעוד שמעצבים מנוסים יותר עם ניסיון של חמש שנים או יותר עשויים להרוויח משכורות בקצה הגבוה יותר.

המיקום הוא גורם נוסף שיש לקחת בחשבון. מעצבים העובדים בערים גדולות כמו ניו יורק, סן פרנסיסקו ולוס אנג'לס עשויים להרוויח משכורות גבוהות יותר בשל יוקר המחיה הגבוה באזורים אלה. לעומת זאת, מעצבים העובדים בערים קטנות יותר או באזורים כפריים עשויים להרוויח משכורות נמוכות יותר בשל יוקר המחיה הנמוך יותר.

הענף בו עובד מעצב UX/UI יכול להשפיע גם על השכר שלהם. לדוגמה, מעצבים העובדים בתעשיית הטכנולוגיה עשויים להרוויח משכורות גבוהות יותר מאלה העובדים בתעשיות אחרות. בנוסף, מעצבים העובדים בחברות גדולות ומבוססות יותר עשויים להרוויח משכורות גבוהות יותר מאלה העובדים בסטארט-אפים קטנים יותר.

ראוי לציין ששכר הוא רק היבט אחד בתפקידו של מעצב UX/UI. גורמים אחרים, כמו תרבות החברה, אתגרי העיצוב וההזדמנות לצמיחה מקצועית, יכולים להיות גם שיקולים חשובים בעת הערכת הצעות עבודה.

הפוסט כמה מרוויח מעצב ממשק משתמש UX? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

הבן את הצרכים והמטרות של המשתמש:

הצעד הראשון ביצירת מסע למשתמשים הוא להבין את הצרכים והמטרות שלהם. זה עשוי להיות כרוך בביצוע מחקר משתמשים, כגון ראיונות או קבוצות מיקוד, כדי לאסוף תובנות לגבי המניעים, ההתנהגויות והאתגרים של המשתמש. הבנת הצרכים והמטרות של המשתמש תעזור לך לעצב מסע שיענה על צרכיו ויעזור לו להשיג את מטרותיו.

הגדר את זרימת המשתמש:

זרימת המשתמש היא סדרת הצעדים שמשתמש נוקט כדי להשיג מטרה או משימה ספציפית בתוך האפליקציה. הגדרת זרימת המשתמש כוללת מיפוי של הצעדים שהמשתמש נוקט, כולל המסכים והאינטראקציות שהם נתקלים בהם בדרך.

עיצוב ממשק המשתמש:

לאחר שהגדרתם את זרימת המשתמש, תוכלו להתחיל לעצב את ממשק המשתמש (UI) עבור האפליקציה. זה עשוי לכלול יצירת wireframes או אבות טיפוס של האפליקציה, ועיצוב הפריסה, הניווט והמראה והתחושה הכלליים של האפליקציה. חשוב לזכור את זרימת המשתמש בעת עיצוב ממשק המשתמש, ולהבטיח שהממשק אינטואיטיבי וקל לשימוש.

בדוק וחזרה:

לבסוף, חשוב לבדוק ולחזור על מסע המשתמש תוך כדי פיתוח האפליקציה. זה עשוי להיות כרוך ביצירת אבות טיפוס או דגמים של האפליקציה, ובקשת משוב ממשתמשים או מבעלי עניין. בדיקה ואיטרציה על מסע המשתמש יכולים לעזור לזהות בעיות או בעיות עם המסע, ולבצע את כל ההתאמות הנדרשות.

לסיכום, יצירת מסע למשתמשים באפליקציה כרוכה בעיצוב חווית משתמש העונה על צרכי המשתמש ועוזרת לו להשיג את מטרותיו. על ידי הבנת הצרכים והמטרות של המשתמש, הגדרת זרימת המשתמש ועיצוב ממשק המשתמש, עסקים וארגונים יכולים ליצור אפליקציות אינטואיטיביות, קלות לשימוש ועונות על צרכי המשתמשים שלהם. על ידי בדיקה ואיטרציה על מסע המשתמש, עסקים וארגונים יכולים להבטיח שהאפליקציה יעילה ומספקת חווית משתמש חיובית.

הפוסט איך יוצרים באפליקציה "מסע" למשתמשים הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

הפוסט עיצוב אתר אינטרנט לעורכי דין ורואי חשבון הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

לבקש העלאה בשכר יכולה להיות חוויה מורטת עצבים, אבל חשוב לעודד את עצמך ואת הערך שלך במקום העבודה. הנה כמה דברים שכדאי לשקול לומר בשיחה עם המעסיק שלך על העלאה בשכר:

1. הסבר את הערך שאתה מביא לחברה

לפני שאתם בכלל מתחילים את השיחה, חשוב להקדיש זמן להרהר על הערך שאתם מביאים לחברה. חשבו על הפרויקטים והמשימות הספציפיות שעבדתם עליהם, התרומות שתרמתם וכל משוב חיובי שקיבלתם מעמיתים לעבודה או מלקוחות. זה יעזור לך להוכיח מדוע מגיע לך העלאה.

במהלך השיחה הקפידו להדגיש את הדרכים הספציפיות בהן יש לכם ערך מוסף לחברה. לדוגמה, אתה יכול לומר משהו כמו "עמדתי בעקביות ביעדי הפרויקט שלי וחרגתי אותם, וגם לקחתי על עצמי אחריות נוספת מבלי שהתבקשתי. אני מאמין שהעבודה הקשה והמסירות שלי תרמו באופן משמעותי להצלחת החברה".

2. תזכיר את ההישגים והיעדים שלך

בנוסף להסבר הערך שאתה מביא לחברה, חשוב גם לדון בהישגים ובמטרות הספציפיות שלך. זה עוזר למעסיק שלך להבין את ההתקדמות שעשית ומה אתה מקווה להשיג בעתיד.

לדוגמה, תוכל לומר משהו כמו "סיימתי את פרויקט XYZ לפני לוח הזמנים ותחת התקציב, וגם קיבלתי משוב חיובי מהלקוחות שלנו על תשומת הלב שלי לפרטים ושירות הלקוחות. בעתיד, אני מקווה לקחת על עצמי עוד תפקידי מנהיגות ולתרום אפילו יותר להצלחת החברה".

3. הסבר מדוע מגיע לך העלאה בשכר

לאחר שתיארת את הערך שאתה מביא לחברה ואת ההישגים והמטרות הספציפיות שלך, חשוב להסביר מדוע מגיע לך העלאה. זה עשוי לכלול דיון על הניסיון והכישורים שלך, ביצועי העבודה שלך וכל גורם רלוונטי אחר.

לדוגמה, אתה יכול לומר משהו כמו "אני בחברה במשך שנים XYZ וקיבלתי בעקביות ביקורות ביצועים חיוביות. גם לקחתי יוזמה לשפר את הכישורים והידע שלי באמצעות הכשרה נוספת ופיתוח מקצועי. אני מאמין שהניסיון שלי והביצועים הופכים אותי לנכס בעל ערך לחברה, ואני מרגיש שגיוס יהיה הולם בהתחשב בתרומותיי".

4. היה פתוח למשא ומתן

חשוב לזכור כי ייתכן שהמעסיק שלך לא יוכל להיעתר מיד לבקשתך להעלאה, וייתכן שיש מקום למשא ומתן. היו פתוחים לדון באפשרויות חלופיות ולמצוא פתרון מועיל הדדי.

לדוגמה, תוכל לומר משהו כמו "אני מבין אם הבקשה שלי להעלאה אינה אפשרית בשלב זה, ואני פתוח לדון באפשרויות אחרות כגון אחריות נוספת או בדיקה במועד מאוחר יותר. האם יש דרך שנוכל להגיע להסכם שעובד עבור שנינו?"

לסיכום

לבקש העלאה בשכר יכולה להיות מאיימת, אבל זה חלק חשוב בקידום עצמכם וערככם במקום העבודה. על ידי הסבר על הערך שאתה מביא לחברה, דיון בהישגים ובמטרות שלך, הסבר מדוע מגיע לך העלאה, הגשת בקשה ספציפית ופתיחות למשא ומתן, אתה יכול להגדיל את הסיכויים שלך לשיחה מוצלחת עם המעסיק שלך. זכרו לגשת לשיחה בביטחון ובמקצועיות, והיו מוכנים לדון בדוגמאות ספציפיות של התרומות והערך שלכם לחברה.

זה גם מועיל לעשות קצת מחקר על הסטנדרטים הנוכחיים של שוק העבודה והתעשייה עבור משכורות בתחום שלך, שכן זה יכול לעזור לך להעלות טענה מושכלת ומשכנעת יותר להעלאה. ישנם משאבים רבים זמינים באינטרנט, כגון Salary.com ו- Glassdoor, שיכולים לספק מידע שימושי על נתוני שכר ואסטרטגיות משא ומתן.

הפוסט העלות השכר בפתח: איך מתכוננים לשיחת העלאת שכר עם הבוס הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

1. צור מסמך חדש:

   התחל ביצירת מסמך חדש ב-Adobe XD. אתה יכול לעשות זאת על ידי לחיצה על "קובץ" בתפריט העליון ובחירה ב"חדש" מהתפריט הנפתח.

2. עצב את אב הטיפוס שלך:

   השתמש בכלים ב-Adobe XD כדי לעצב את אב הטיפוס שלך. אתה יכול להוסיף משטחי יצירה כדי לייצג מסכים שונים, להשתמש בצורות ובטקסט כדי ליצור אלמנטים על משטחי היצירה שלך, ולהשתמש בכלי העט כדי ליצור צורות מותאמות אישית.

3. הוסף אינטראקציות:

   כדי ליצור אב טיפוס, עליך להגדיר כיצד העיצוב שלך יתנהג כאשר משתמשים יתקשרו איתו. כדי לעשות זאת, אתה יכול להשתמש בחלונית "אב טיפוס" בצד ימין של המסך. בחר אלמנט במשטח היצירה שלך, ולאחר מכן השתמש בחלונית "יצירת אב טיפוס" כדי להגדיר כיצד הוא אמור להתנהג כאשר לוחצים עליו או מרחפים מעליו.

4. תצוגה מקדימה של אב הטיפוס שלך:
   לאחר שהגדרת את האינטראקציות שלך, תוכל לצפות בתצוגה מקדימה של אב הטיפוס שלך על ידי לחיצה על כפתור "הפעל" בתפריט העליון. זה יפתח חלון חדש שבו תוכל ליצור אינטראקציה עם אב הטיפוס שלך ולראות איך הוא מתנהג.

5. שתף את אב הטיפוס שלך:

   כאשר אתה מרוצה מאב הטיפוס שלך, אתה יכול לשתף אותו עם אחרים על ידי לחיצה על כפתור "שתף" בתפריט העליון. זה יאפשר לך ליצור קישור לאב הטיפוס שלך, אותו תוכל לשתף עם אחרים כדי לקבל משוב ולבדוק את העיצוב שלך.

יצירת אב טיפוס ב-Adobe XD הוא תהליך מהיר וקל, והוא מאפשר לך ליצור עיצובים אינטראקטיביים שמרגישים כמו אפליקציות או אתרים אמיתיים. עם השלבים האלה, אתה אמור להיות מסוגל ליצור אב טיפוס פונקציונלי תוך זמן קצר.

הפוסט איך ליצור פרוטוטייפ ב- Adobe XD הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

עיצוב אפליקציה

אפליקציות מיועדות לשימוש במכשירים ניידים, כגון סמארטפונים וטאבלטים. בדרך כלל מורידים אותם מחנות אפליקציות ומותקנים במכשיר, והם מציעים מגוון רחב של תכונות ופונקציונליות. ניתן להשתמש באפליקציות במצב לא מקוון, מה שהופך אותן לבחירה נוחה עבור משתמשים רבים.

עם זאת, לעיצוב האפליקציה יש גם כמה מגבלות. לדוגמה, אפליקציות מיועדות בדרך כלל למערכת הפעלה ספציפית, כגון iOS או Android, מה שאומר שהן עשויות לא להיות תואמות לכל המכשירים. בנוסף, המשתמשים חייבים לבצע את הצעד הנוסף של הורדה והתקנה של האפליקציה, מה שיכול להוות מחסום עבור חלק.

עיצוב אתר מותאם אישית

עיצוב אתר מותאם אישית כולל יצירת אתר ייחודי ומותאם אישית לעסק או לארגון. ניתן לגשת לאתרים מכל מכשיר עם דפדפן אינטרנט, והם מציעים מגוון רחב של אפשרויות גמישות והתאמה אישית.

עם זאת, לעיצוב אתר מותאם אישית יש גם מערך אתגרים משלו. לדוגמה, אתרי אינטרנט תלויים לעתים קרובות בחיבור אינטרנט יציב, וייתכן שהם לא מציעים את אותה רמת פונקציונליות לא מקוונת כמו אפליקציות. בנוסף, אתרים עשויים להיות יקרים יותר לעיצוב ולתחזוקה מאשר אפליקציות, במיוחד אם הם דורשים עדכונים תכופים או תכונות מיוחדות.

מה מתאים לפרויקט שלך?

בסופו של דבר, הבחירה בין עיצוב אפליקציה לעיצוב אתר מותאם אישית תהיה תלויה בצרכים ובמטרות הספציפיות שלך. אם אתה צריך פתרון לא מקוון שניתן לגשת אליו במהירות ובנוחות במכשיר נייד, אפליקציה עשויה להיות הבחירה הנכונה. אם אתה רוצה נוכחות מקוונת גמישה יותר וניתנת להתאמה אישית שניתן לגשת אליה מכל מכשיר, אתר מותאם אישית עשוי להתאים יותר.

למידע נוסף על עיצוב אפליקציה ועיצוב אתר מותאם אישית, בקר באתר Adobe XD וב-אתר Wix.

הפוסט האם יש הבדל בין עיצוב אפליקציה לעיצוב אתר מותאם? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

אחת התכונות העיקריות שמבדילות את Spotify משירותי הזרמת מוזיקה אחרים היא ההמלצות המותאמות אישית שלה. השירות משתמש באלגוריתמים של למידת מכונה כדי לנתח את הרגלי ההאזנה של המשתמשים ולהמליץ על מוזיקה ורשימות השמעה חדשות. גישה מותאמת אישית זו עוזרת לשמור על מעורבות המשתמשים ומספקת חוויה ייחודית ומותאמת.

היבט נוסף בעיצוב של Spotify שמייחד אותה הוא ממשק המשתמש הנקי והפשוט שלה. האפליקציה לנייד של השירות קלה לניווט, עם היררכיית מידע ברורה ואסתטיקה מינימליסטית. זה מקל על המשתמשים למצוא את המוזיקה שהם רוצים ומפחית את התסכול.

בנוסף להמלצות המותאמות אישית וממשק המשתמש הפשוט שלה, Spotify מציעה גם מספר תכונות חברתיות המאפשרות למשתמשים לשתף מוזיקה ופלייליסטים עם חברים. תכונות אלו עוזרות ליצור תחושת קהילה ולעודד משתמשים לעסוק בשירות.

אחת הדרכים שבהן ספוטיפיי הבדילה את עצמה משירותי הזרמת מוזיקה אחרים היא באמצעות ההתמקדות בעיצוב ובשימושיות. לחברה צוות של מעצבים וחוקרים הפועלים על מנת להבין את צרכי המשתמשים וליצור חוויה אינטואיטיבית ומהנה. ההתמקדות הזו בעיצוב סייעה להפוך את Spotify לאחד משירותי הזרמת המוזיקה הפופולריים ביותר בעולם.

היבט נוסף בעיצוב של Spotify שמייחד אותה הוא השילוב שלה עם פלטפורמות ומכשירים אחרים. השירות זמין במגוון רחב של מכשירים, לרבות סמארטפונים, טאבלטים ומחשבים שולחניים, והוא משתלב גם עם נגני מוזיקה פופולריים כמו Sonos. זה מקל על המשתמשים לגשת למוזיקה שלהם במגוון מכשירים ועוזר להגביר את כוח המשיכה של השירות.

בנוסף לעיצוב ולחוויית המשתמש שלה, Spotify בחנה את עצמה גם באמצעות שותפויות ומאמצי שיווק. החברה שיתפה פעולה עם מספר אמנים ולהקות ליצירת תוכן בלעדי וכן נתנה חסות לאירועים כגון פסטיבלי מוזיקה. מאמצים אלו עזרו לבנות את המותג Spotify ולהגדיל את הנראות של החברה.

בסך הכל, העיצוב של Spotify הוא גורם מפתח בהצלחת החברה.

הפוסט הייחודיות בעיצוב של ספוטיפיי על פני המתחרים הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

הפוסט איך לעצב ממשק מבוסס מפות עם Adobe XD הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

מסגרות Wireframes נוצרות בדרך כלל באמצעות צורות וקווים פשוטים ואינן כוללות אלמנטים עיצוביים חזותיים, כגון צבעים או גופנים. זה מאפשר למעצבים להתמקד בפונקציונליות ובזרימה של הממשק, ולא באסתטיקה.

ישנם מספר סוגים שונים של wireframes, כולל wireframes בנאמנות נמוכה, שהם סקיצות גסות המשמשות לבדיקה מהירה של רעיונות; mid-fidelity wireframes, שהן מפורטות יותר וכוללות יותר פונקציונליות; ו-high-fidelity wireframes, שהם עיצובים כמעט סופיים הכוללים את כל הפונקציונליות והאלמנטים העיצוביים הדרושים.

Wireframes הם כלי חשוב בתהליך עיצוב המוצר מכיוון שהם מאפשרים לצוותים לתכנן ולבדוק את ה-UX של מוצר או שירות לפני כל עבודת קידוד או עיצוב בפועל. זה יכול לעזור לזהות בעיות או בעיות פוטנציאליות בשלב מוקדם, ולחסוך זמן ומשאבים בטווח הארוך.

כדי לעבוד עם wireframes בצורה יעילה, יש כמה שלבים עיקריים שעליך לבצע:

1. הגדר את המטרות והיעדים שלך: לפני שתתחיל ליצור wireframes, חשוב שתהיה לך הבנה ברורה של מה אתה רוצה להשיג עם המוצר או השירות שלך. זה יעזור לך לעצב wireframes שמתיישרים עם המטרות והיעדים שלך.

2. איסוף דרישות: אסוף מידע על צרכי המשתמש, היעדים העסקיים והדרישות הטכניות שיתנו את העיצוב של ה-wireframes שלך. זה יכול לכלול מחקר משתמשים, משוב מלקוחות ומקורות נתונים אחרים.

3. שרטט את הרעיונות שלך: התחל לשרטט את הרעיונות שלך עבור הממשק באמצעות צורות וקווים פשוטים. זה יעזור לך לדמיין את הפריסה והזרימה של הממשק ולזהות בעיות או בעיות פוטנציאליות.

4. צור wireframes בנאמנות נמוכה: ברגע שיש לך מושג גס לגבי הפריסה והזרימה של הממשק, צור wireframes בנאמנות נמוכה כדי לבדוק את הרעיונות שלך. ה-wireframes הללו צריכים להיות פשוטים וקלים ליצירה וצריכים להתמקד במבנה הכללי ובזרימה של הממשק.

5. חזרו וחדד: בזמן שאתם עובדים על ה-wireframes שלכם, סביר להניח שתצטרכו לבצע שינויים ושכלולים.

הפוסט מה זה Wireframes ואיך כדאי לעבוד איתו? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

להלן כמה שלבים לבניית מדריך סגנון עבור צוות הפיתוח:

הגדירו את מטרת מדריך הסגנונות

השלב הראשון בבניית מדריך סגנון הוא הגדרת מטרת המדריך. זה עשוי להיות כרוך בזיהוי המטרות והיעדים של המוצר או הארגון, כמו גם את קהל היעד והמסרים המרכזיים שהמוצר או הארגון רוצים להעביר. הגדרת מטרת מדריך הסגנון תעזור ליידע את התוכן והמבנה של המדריך.

איסוף נכסי עיצוב ומיתוג

השלב הבא הוא איסוף כל נכסי העיצוב והמיתוג שייכללו במדריך הסגנונות. זה עשוי לכלול לוגואים, לוחות צבעים, טיפוגרפיה, תמונות וכל אלמנט עיצובי אחר הספציפי למוצר או לארגון. חשוב להיות יסודי ולכלול את כל הנכסים שיידרשו לצוות הפיתוח.

תאר את המבנה של מדריך הסגנון

השלב הבא הוא לשרטט את המבנה של מדריך הסגנונות. זה עשוי להיות כרוך ביצירת תוכן עניינים או רשימת סעיפים שייכללו במדריך. מבנה מדריך הסגנונות צריך להיות מאורגן בצורה הגיונית וקלה לשימוש, כאשר בהתחלה המידע החשוב ביותר והמידע הפחות חשוב לקראת הסוף.

צור את התוכן של מדריך הסגנונות

השלב הבא הוא יצירת התוכן של מדריך הסגנונות. זה עשוי לכלול כתיבת הנחיות ושיטות עבודה מומלצות לשימוש בנכסי העיצוב והמיתוג, כמו גם מתן דוגמאות כיצד יש להשתמש בנכסים. חשוב להיות ברור ותמציתי בתוכן מדריך הסגנונות, ולספק דוגמאות והסברים בכל מקום שצריך.

עיין ובדוק את מדריך הסגנון

לאחר יצירת מדריך הסגנון, חשוב לעיין ולבדוק אותו כדי לוודא שהוא שלם ומדויק. זה עשוי לכלול סקירת המדריך עם צוות הפיתוח או עם בעלי עניין אחרים, ובקשת משוב על כל תחום שאינו ברור או שניתן לשפר. בדיקת מדריך הסגנונות יכולה לכלול גם שימוש בו לעיצוב ובניית מוצר או תכונה, על מנת לוודא שהוא יעיל וקל לשימוש.

עדכן ותחזק את מדריך הסגנונות

לבסוף, חשוב לעדכן ולתחזק את מדריך הסגנונות באופן שוטף. זה עשוי לכלול הוספת נכסי עיצוב ומיתוג חדשים תוך כדי פיתוחם, ותיקון או עדכון של תוכן קיים לפי הצורך.

אחד היתרונות המרכזיים של בניית מדריך סגנון לצוות הפיתוח הוא שהוא עוזר להבטיח עקביות ולכידות בעיצוב ובמיתוג המוצר. על ידי מתן קווים מנחים וסטנדרטים ברורים לצוות הפיתוח לעקוב אחריהם, מדריך הסגנונות עוזר להבטיח שכל המרכיבים של המוצר, מהפריסה וממשק המשתמש ועד למיתוג והמסרים, מתאימים ועולים בקנה אחד עם המטרות והיעדים הכוללים של החברה. מוצר או ארגון.

יתרון נוסף בבניית מדריך סגנון הוא בכך שהוא יכול לחסוך זמן ומשאבים עבור צוות הפיתוח. על ידי מתן התייחסות ברורה ומקיפה לסטנדרטים העיצוביים והמיתוגיים של המוצר, מדריך הסגנונות יכול לסייע לצוות הפיתוח להימנע מעיבוד ועיצוב מחדש, שכן תהיה להם הבנה ברורה מה מצופה מהם מלכתחילה. זה יכול לעזור לייעל את תהליך הפיתוח ולצמצם את הזמן והמשאבים הכוללים הנדרשים לבניית המוצר.

בנוסף ליתרונות לצוות הפיתוח, מדריך סגנון יכול להועיל גם למוצר או לארגון הכולל. על ידי מתן זהות מותג ברורה ועקבית וחווית משתמש, מדריך הסגנונות יכול לעזור לשפר את האמינות והאמינות של המוצר או הארגון בעיני המשתמשים והלקוחות. זה גם יכול לעזור לשפר את חווית המשתמש הכוללת, שכן המשתמשים יידעו למה לצפות מהמוצר ויוכלו לנווט ולהשתמש בו ביתר קלות ויעילה.

לסיכום, בניית מדריך סגנון לצוות הפיתוח מהווה נדבך חשוב בהבטחת עקביות ולכידות בעיצוב ובמיתוג המוצר, כמו גם חיסכון בזמן ומשאבים לצוות הפיתוח. זה יכול גם להועיל למוצר או לארגון הכוללים על ידי שיפור האמינות, האמינות וחווית המשתמש. באמצעות מדריך סגנון ברור ומקיף, עסקים וארגונים יכולים ליצור מוצר מגובש ויעיל העונה על הצרכים והציפיות של המשתמשים והלקוחות.

הפוסט איך בונים Style Guide לצוות הפיתוח? הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

הצורך בחוויית משתמש ייחודית, חדשנית ו-"מגניבה" ובעיצוב ממשק משתמש

כדי ללכוד באמת את הקסם של עולם המשחקים, חיוני שמפתחי משחקים יתמקדו ביצירת חווית משתמש ייחודית, חדשנית ומגניבה עיצוב ממשק משתמש (UI). ממשק משתמש טוב של משחק צריך להיות אינטואיטיבי, פונקציונלי ומושך מבחינה ויזואלית, אבל הוא צריך להיות גם יצירתי וייחודי. זה אמור להעביר שחקנים לעולם המשחק ולגרום להם להרגיש שהם באמת חלק מהאקשן.

בעולם המשחקים, חווית משתמש ועיצוב ממשק משתמש הם מרכיבים חיוניים שיכולים ליצור או לשבור משחק. ממשק משתמש גרוע יכול להרוס משחק נהדר על ידי כך שהוא מתסכל או מבלבל לשחק. מצד שני, ממשק משתמש מעוצב היטב יכול לשפר את חוויית השחקן ולהפוך את המשחק למהנה וסוחף יותר. עיצוב ממשק משתמש טוב צריך להיות קל לשימוש ולהבנה, והוא לא אמור להסיח את הדעת מהמשחק או הסיפור. זה צריך להיות גם מושך ויזואלית ותואם את הסגנון והטון הכללי של המשחק.

דוגמאות למשחקים עם חוויית משתמש ייחודיות

ישנן דוגמאות רבות למשחקים ששילבו בהצלחה חווית משתמש ועיצוב ממשק משתמש ייחודי, חדשני ומגניב. הנה כמה דוגמאות:

1. משחק העולם הפתוח "The Legend of Zelda: Breath of the Wild" כולל ממשק משתמש יפה ואינטואיטיבי המשתלב בצורה חלקה בעולם המשחק ומאפשר לשחקנים לגשת בקלות למידע ותכונות חשובות. עיצוב ממשק המשתמש עולה בקנה אחד עם סגנון האמנות הצבעוני והתוסס של המשחק, והוא משתמש בסמלים וסמלים שקל להבין ולהשתמש.
2. משחק הפאזל "פורטל 2" משתמש בעיצוב ממשק משתמש מינימליסטי שהוא נקי וקל לניווט, תוך שהוא מוסיף לאווירה הכללית של המשחק ולתחושת המסתורין. עיצוב ממשק המשתמש משתמש בצורות וצבעים פשוטים כדי להעביר מידע חשוב, והוא לא מסיח את הדעת מהמשחק או הסיפור.
3. למשחק הפעולה "Overwatch" יש ממשק משתמש תוסס וצבעוני שקל להבנה ולשימוש, וזה גם מוסיף למשחקיות האנרגטית והמהירה של המשחק. עיצוב ממשק המשתמש משתמש בצבעים ובגרפיקה נועזים ומושכי עין, והוא תואם את האסתטיקה והטון הכלליים של המשחק.

ממשקי העתיד בעולם המשחקים

ככל שהטכנולוגיה ממשיכה להתקדם, אנו יכולים לצפות לראות אפילו יותר חווית משתמש ועיצוב ממשק משתמש ייחודי, חדשני ומגניב בעולם המשחקים. עם עליית המציאות המדומה וטכנולוגיות סוחפות אחרות, למפתחי משחקים יהיו אפילו יותר הזדמנויות ליצור חוויות ייחודיות וסוחפות באמת לשחקנים. לדוגמה, משחקי מציאות מדומה עשויים להשתמש בעיצוב ממשק משתמש המשולב במלואו בעולם המשחק ומאפשר לשחקנים לקיים אינטראקציה עם הסביבה שלהם בצורה טבעית ואינטואיטיבית.

לסיכום, אי אפשר להפריז בייחוד של עולם המשחקים ובצורך שלו בחוויית משתמש ועיצוב UI ייחודיים, חדשניים ומגניבים. ממשק משתמש טוב של משחק צריך להיות אינטואיטיבי, פונקציונלי ומושך מבחינה ויזואלית, אבל הוא צריך להיות גם יצירתי וייחודי, ולהעביר שחקנים לעולם המשחק. על ידי התמקדות ביצירת חווית משתמש נהדרת ועיצוב ממשק משתמש, מפתחי משחקים יכולים לשפר את ההנאה וההתעמקות של השחקן

הפוסט UX/UI בעולם ה-Gaming. איך מעצבים ממשק מנצח הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.

סטיב ג'ובס היה אדם שלא רק היה לו מוח מבריק, אלא גם כישרון מדהים ליצור מוצרים וחוויות פורצי דרך. היכולת שלו לחשוב מחוץ לקופסה ולחזות את עתיד הטכנולוגיה הפכה אותו לאדם מיוחד באמת.

כשג'ובס ייסד את אפל ב-1976, הוא הביא רמה של יצירתיות ועיצוב שאין שני לו בתעשייה. כבר ממחשב אפל הראשון, לג'ובס היה חזון ברור למה שהוא רצה ליצור: מכונה שלא רק חזקה ופונקציונלית, אלא גם יפה ואינטואיטיבית לשימוש. תשומת לב זו לעיצוב ולחוויית משתמש הייתה מאפיין מכריע של ההצלחה המוקדמת של אפל.

הכישרונות של ג'ובס לא הוגבלו רק לעיצוב חומרה. היה לו גם עין חדה לתוכנה, והיה גורם מרכזי בעיצוב המראה והתחושה של מערכת ההפעלה המקינטוש של אפל. הוא היה ידוע בהתעקשותו על שלמות, וממשק המשתמש של המקינטוש לא היה יוצא דופן. הוא היה אובססיבי לקבל את הפרטים בדיוק כמו שצריך, לוודא שהכל מהצבעים ועד הטיפוגרפיה יהיה מושלם.

השפעתו של סטיב ג'ובס על אפל

השפעתו של סטיב ג'ובס על אפל הייתה עצומה. בהנהגתו, אפל נודעה ביצירת מוצרים חדשניים באמת שהיו פונקציונליים ויפים כאחד. מחשב המקינטוש, האייפוד, האייפון והאייפד, כולם היו תוצאה של החזון הייחודי שלו. הצלחתם של מוצרים אלה סייעה להפוך את אפל לאחת החברות הכי שוות ורווחיות בעולם.

ג'ובס הביא גם תחושה של סגנון ומגניב לתעשיית הטכנולוגיה. הוא הבין שאנשים לא רק רוצים להחזיק מכשיר פונקציונלי, הם רוצים להיות חלק ממותג ומסגנון חיים שהם האמינו בו. הקמפיין המפורסם שלו ""תחשוב אחרת"", שחגג יצירתיות וחדשנות, עזר לבסס את מעמדה של אפל כסמל תרבותי.

אחד היתרונות הגדולים ביותר של סטיב ג'ובס היה היכולת שלו לצפות מה צרכנים רוצים, עוד לפני שהם ידעו שהם רוצים את זה. הוא הצליח ליצור מוצרים שהם לא רק שיפורים בטכנולוגיה הקיימת, אלא קטגוריות חדשות לגמרי של מכשירים. האייפוד, האייפון והאייפד, למשל, יצרו כולם שווקים חדשים לגמרי ושינו את הדרך שבה אנשים מתקשרים עם הטכנולוגיה.

אפל אחרי סטיב ג'ובס

סטיב ג'ובס נפטר בשנת 2011, והותיר חלל עצום בתעשיית הטכנולוגיה. האובדן שלו הורגש עמוקות באפל, שם הוא היה כוח מנחה במשך כל כך הרבה שנים. לאחר מותו, החברה נאבקה להמשיך ולהוציא מוצרים התואמים את החדשנות והעיצוב של אלה ששוחררו בהנהגת ג'ובס.

אפל בהחלט המשיכה לשחרר מוצרים חדשים ולעדכן את הקיימים, אבל היה קשה לחברה לשחזר את תחושת הקסם וההפתעה שהייתה בזמן כהונתו של ג'ובס. מבקרים רבים טענו שהחברה הפכה יותר ממוקדת בשיפורים מצטברים וברווחים, במקום לדחוף את הגבולות של מה שאפשר עם הטכנולוגיה.

למרות זאת, אפל נותרה אחת החברות המצליחות והמשפיעות ביותר בעולם, והמורשת של סטיב ג'ובס מתקיימת באמצעות המוצרים והחוויות שהוא יצר. היצירתיות, החזון והיכולת שלו לצפות את העתיד ימשיכו להוות השראה לחדשנים ומנהיגים עתידיים.

בקיצור, סטיב ג'ובס, אדם בעל יצירתיות וחדשנות כאחד, היה הכוח המניע מאחורי אפל. מהמקינטוש ועד האייפון והאייפד, הכישרון המדהים שלו ליצור מוצרים וחוויות פורצי דרך הפך אותו לאדם מיוחד. אפל לאחר מותו ממשיכה לשחרר מוצרים חדשים ולעדכן את הקיימים, אך לחברה היה קשה לשחזר את תחושת הקסם וההפתעה שהייתה בתקופת כהונתו של ג'ובס. מבקרים רבים טענו שהחברה הפכה יותר ממוקדת בשיפורים מצטברים וברווחים, במקום לדחוף את הגבולות של מה שאפשר עם הטכנולוגיה. עם זאת, המורשת של סטיב ג'ובס ממשיכה להוות השראה לחדשנים ומובילים עתידיים והחוויה שהוא יצר למשתמשים עדיין קיימת היום.

הפוסט מה סטיב ג'ובס עשה נכון ולמה Apple מתקשים להמשיך עם זה הופיע לראשונה ב-tagline | בלוג טגליין עיצוב ממשקים וחווית משתמש UX/UI, כתבות על ניהול מוצר וניהול פרויקט.